分類：投稿 作者：佚名 來源：網絡整理 發布時間：2023-04-25
由當代唐人藝術中心出版，資深平面設計師劉麗娜設計的徐小國同名個展畫冊已于2015年12月26日展覽開幕當日正式發布。
該畫冊從徐小國對繪畫語言的思考方向出發，以藝術家2014-2015年新近創作的三個系列作品為重點，并精選2012-2015年代表作品加以呈現。畫冊于圖像外輔以批評家的研究性文章及藝術家與批評家的對話整理，希求成為徐小國階段性藝術創作總結。
購買事宜歡迎洽詢當代唐人藝術中心：；
畫冊設計師關于創作設計的思考
整本畫冊的設計靈感來源于跟藝術家徐小國多次接觸交談、并觀察其創作作品的過程，他工作的方法更像是對于物體形象邊界、顏色之間的能量轉換、畫面二維空間之外的多位空間、筆觸質感的情緒等做科學的研究和實驗畫冊印刷上海，特別形而上且高度接近藝術本質所傳達的真相。基于這種感受，我對整本畫冊的把握也以包豪斯（Bauhaus）的氣質來表現。
封面的元素為點；選用藝術家圓球體系的作品再解構成點狀表現，用沒有任何情灰緒色彩的銀色，通過在銀箔紙上印白、再套印特調的專色灰銀——通過不同材質的選擇和印刷技法來給網點增加匪夷所思的空間感。嘗試安迪.沃霍實驗過的專色版疊印、金箔技術、多材質套色等方法，印刷也選用了HUV紅外印刷機和HUV特調專銀墨，把藝術家架上的油畫作品中所表達的抽象觀念用相應的視覺語言和印刷裝楨技法傳達出來。書名只有藝術家英文名字（拼音）畫冊印刷上海，鋒利的大幾何線切割背景網點，此區域其實只是透出最底層的銀箔紙，由于材質的對比，卻感覺像是在最上層的空間。而畫冊的中文名（藝術家中文名）和畫廊logo則安排在折轉空間相應位置的書脊處。和護封為透明茶色pvc,為封面再增加一層空間。整個封面是用藝術家創作作品的方法對作品的重新解讀和再創作。
環襯和扉頁的元素為線；提取藝術家大籠子體系作品的元素，用線在二維的畫面空間內界定和制造出更多緯度的空間。6p不同灰度的斜線空間把目錄隱藏其中，拉頁目錄處于斜線空間之間的空白空間轉折處；與后環襯和后菲、隱藏的版權相呼應，制造出畫冊空間結構中不明確的灰色地帶。
內文的設計嚴格遵循包豪斯風格，嚴謹的秩序和冷硬的基調，所有的邊界都在規則之中。這種表現基于對藝術家個人的氣質的理解。
內文結束之后設計了8p作品表現的特殊效果，元素選用藝術家椅子系列作品，通過微妙顏色的相互關系和影響，形體界面的分割是矛盾或者可以互換的，在其作為印刷品存在時，印刷機對于作品的分析分解為：顏色，C（藍）M（品紅）Y（黃）K（黑）；形狀：像素點（Pixel）,所以，我把椅子作品解構成放大的像素點，通過4色透明PVC的疊加，還原印刷機工作的過程。
關于設計師
劉麗娜，資深平面設計師，中國美術學院客座講師，擅長書籍裝楨設計，同諸多當代藝術家邱志杰、艾未未、汪建偉、宋東、譚盾、草間彌生（日本）、Secundino Hernandrz（西班牙）等合作畫冊項目。參與國內外諸多畫廊、美術館、藝術機構的大型群展、個展視覺VI和展覽畫冊。包括英Victoria Miro畫廊（英國）、Chembers Fine Art畫廊（紐約、北京）、ARTMIA空間（韓國）、OCAT美術館、故宮博物院、中國美術館等。2009年負責第九屆上海雙年展視覺策劃執行。2014年為藝術家塔可設計的攝影畫冊《詩山河考》被紐約大都會美術館收藏。2015年負責設計故宮博物院和西藏大昭寺聯合出版的大型畫冊《大昭寺》被香港印制協會授予全場大獎和創意設計金獎。
以上內容來源于用戶投稿，希望對大家有所幫助，如有侵權，聯系我們進行刪除！
