分類：投稿 作者：佚名 來源：網(wǎng)絡整理 發(fā)布時間：2023-05-17
▲書籍設計師呂敬人
“我屬豬，也特別喜歡收藏豬”蘇州畫冊印刷設計，在劉海粟美術館“書藝問道”呂敬人書籍設計40年大型作品展的結尾處一張大幅海報上，既有呂敬人收藏的各類“豬”物件，也有同學、老師、朋友為其制作的剪紙、陶瓷、書畫等肖像，“有這么多人畫我，可能因為我比較好畫吧，也讓我在生活中感到非常幸福。”
▲展覽現(xiàn)場呂敬人肖像和收藏的“豬”
呂敬人說這句時配上其標志性的笑臉，逗笑了一群正跟著他聽導覽的人。就是這位中國書籍設計主要代表和推動者之一，提出了從“裝幀”到“書籍設計”的創(chuàng)新理念，打破了國內(nèi)延續(xù)一個世紀之久的傳統(tǒng)“裝幀”觀念，讓僅限于對書皮的外表“打扮”，走向了書籍整體的“五感”設計。
▲杉浦康平（左）與呂敬人（右）
呂敬人父親喜好書畫，因此呂敬人也從小學畫。年輕時插隊北大荒農(nóng)場，與同樣下鄉(xiāng)的賀友直朝夕相處完成《江畔朝陽》連環(huán)畫。一年后畫稿完成，呂敬人成為了賀友直名符其實的學生，而賀友直也是呂敬人走上設計之路的引導者。
90年代初，已經(jīng)獲得了1986年第三屆全國書籍裝幀展封面設計銀獎的呂敬人開始反省，為什么國外書籍設計活躍，而國內(nèi)仍停留在“裝幀”階段。一次到日本講談社研修，書籍設計界巨匠杉浦康平強調“藝術×工學=設計2”的新設計論，徹底顛覆了呂敬人對書籍設計的看法。
▲杉浦康平指導呂敬人完成的《家》
日本研修第二年，呂敬人在杉浦康平的指導下完成了巴金的《家》。而在回國后的，呂敬人向杉浦老師回報的第一件作品《中國民間美術全集》便獲得1995年第四屆全國書籍整體設計金獎。
對于書籍設計，呂敬人表示：“感到幸福的是，我一生能夠做一件自己喜歡的事兒。”
【轉折點：首個海報設計和首個展覽爭議】
裝幀入行：首個海報設計
▲《卓婭和舒拉的故事》封面
呂敬人入門裝幀是進入中國青年出版社后，起初以繪畫插圖為主，逐漸開始接手書籍封面創(chuàng)作。《卓婭和舒拉的故事》是他設計的第一個封面作品。但書籍出版后接到了一封讀者來信，表示這本書的封面有誤，因為書籍中提到卓婭的頭發(fā)是褐紅色，而不是封面人物上的金黃色。
呂敬人從這件事首次意識到，做書人應該有的責任和擔當。此后，呂敬人設計時會認真閱讀文本，“現(xiàn)在回想起來，后來還真很少再犯錯誤”，呂敬人站在《卓婭和舒拉的故事》書籍前面說道。
▲海報采用顏色疊壓
當時條件有限，書籍基本是手繪封面，無封底。為了節(jié)省油墨，封面只能用3種顏色，“于是通過顏色疊壓，將兩三個顏色疊加在一起產(chǎn)生第四色”。為此，呂敬人經(jīng)常騎車到工廠去撿垃圾里的色譜，在油墨上測試效果，逐漸探索出了當時一批書籍封面。
現(xiàn)代書籍設計轉折點：《書籍設計四人展》
▲《書籍設計四人展》
1996年，回國后的呂敬人聯(lián)手寧成春、吳勇、朱虹共同舉辦了《書籍設計四人展》，出版了一本書《書籍設計四人說》，成為了現(xiàn)代書籍設計的重要轉折點。
當時國內(nèi)裝幀觀念尚滯后，書籍設計師和文本編輯受傳統(tǒng)裝幀觀念的制約，前者將自己工作范圍限定在書籍外觀包裝，后者只注重文字表達。而出版人為了控制成本，也不積極主張對書籍進行整體設計。
▲《書籍設計四人展》
因此，當《書籍設計四人展》首次提出“從裝幀到書籍設計”的概念轉換時，引起了行業(yè)的爭議。呂敬人認為，“裝幀像短距離賽跑，而書籍設計是場馬拉松。需要付出更多的精力和時間好好斟酌。”同時出版的《書籍設計四人說》，記錄了四人對于書籍設計的觀點，并采用了35種紙來設計。
▲《書籍設計四人說》
雖然受大環(huán)境影響，但這次展覽仍然影響了一批年輕人，例如從油畫轉向書籍設計的中國出版協(xié)會裝幀藝術委員會主任劉曉翔。而“第六屆、第七屆全國書籍藝術展”、“中國最美的書展”、“翻開-兩岸四地書籍設計展”中也均突出“書籍設計”觀念。
此后20年的實踐檢驗，“書籍設計”這一概念不僅設計界，也得到了出版界和教育界的共識。
掃二維碼，聽呂敬人導覽千余本圖書背后的故事
本次呂敬人在劉海粟美術館的“書藝問道”書籍設計40年大型作品展，以“傳承與創(chuàng)新”、“從裝幀到書籍設計”、“書籍設計方法論”3個主題版塊，展出了近350套、1000余冊代表作品，也是其回故鄉(xiāng)上海的“匯報展”。
【“傳承與創(chuàng)新”】
▲A展廳現(xiàn)場
劉海粟美術館一樓的“傳承與創(chuàng)新”展廳，主要介紹中國傳統(tǒng)優(yōu)秀的書卷文化。在設計中，呂敬人追求“不摹古卻飽浸東方品味，不擬洋又煥發(fā)時代精神”的方向。所呈現(xiàn)的書籍，從題材到形態(tài)，既傳統(tǒng)又能體現(xiàn)現(xiàn)代設計師的新觀念。
▲《朱熹榜書千字文》
正對入口處的《朱熹榜書千字文》是呂敬人20年前的設計。內(nèi)容為理學家、政治家、書法家朱熹撰寫的中國傳統(tǒng)文化當中，最典型的1000個大楷文字。
▲《朱熹榜書千字文》
書籍設計模擬雕刻印刷版的封面、封底，各反向雕刻500個字。同時也借鑒中國古籍夾板裝的形式，皮帶穿木板而過，鏈接如意扣相合。而漢字的點、撇、捺基本筆畫被運用到每冊封面設計中，作為個性特征區(qū)分也點明每一冊的主題：“千”的右上方是一撇，“字”的頂部是一點，“文”的右下方是一捺。
▲《懷袖雅物——蘇州折扇》
曾于2010年獲得“中國最美的書”大獎的《懷袖雅物——蘇州折扇》更有意思。這本書籍運用整體書籍設計概念，歷時5年才完成。外觀書脊設計所選顏色、花色均與書中的古扇相呼應。
自2005年確定書籍主題，呂敬人便開始學習專業(yè)知識，結合編輯設計的新思路，提出了全書信息視覺傳達的設計理念，將扇子的歷史傳承，藝術審美和工藝過程全部記錄在書中。
▲《懷袖雅物——蘇州折扇》
整套書籍共5本，每本根據(jù)專業(yè)性、學術性、知識性、欣賞性、收藏性的框架定位，分門別類精準的展現(xiàn)圖文內(nèi)容。在制扇表述上，按照采竹、選竹、制骨、刻骨、做面順序全面視覺化解讀工藝，使讀者能了解制扇流程。另外，書籍另一特點是附贈一把制作精巧的折扇，讓讀者在賞玩書中藝術品之余還獲得額外的閱讀驚喜。
▲《中國記憶——五千年文明瑰寶》
呂敬人設計、雅昌集團印刷的《中國記憶——五千年文明瑰寶》獲得2009年“世界最美的書”獎，也作為國禮贈送給各國元首。書籍起源于2008奧運會期間，在首都博物館舉辦的全國各地博物館精品匯集展，當時聚集了各省所有博物館的重要文物。
▲《中國記憶——五千年文明瑰寶》
全書核心定位于東方文化審美，并整體融入書籍的編輯、編排、裝幀設計全過程。 呂敬人認為，除了設計完成之外，背后的物化工作也非常難。需要設計師與印制人員進行溝通，他們提供最好的技術保障，而設計師提供給他們審美視覺。因此這本書可以算是由編著者、編輯、設計師、印刷人員共同合作完成。
▲《中國記憶——五千年文明瑰寶》
內(nèi)文以中國特有的包背裝傳統(tǒng)書籍形態(tài)，采用跨頁M折法、薄紙隔頁與正文內(nèi)頁相互疊印等，讓讀者在翻閱每一頁時都有驚喜。另外，特裝本從書匣的外封到圖錄的書衣，在視覺和觸摸質感上，層層體現(xiàn)出陽剛與陰柔的變化。
▲《忘憂清樂集》
《忘憂清樂集》是中國最早的棋譜，呂敬人首次嘗試將包裝、裝幀、使用功能于一體。書籍設計了木質書函蘇州畫冊印刷設計，打開后可以成為棋盤，棋盤兩邊抽屜的黑白棋子供取用，讀者可以便看琴譜便學習。
▲《中國最后的王朝》
由故宮提供文物資料、呂敬人設計、雅昌集團印制、北京凱源金典文化發(fā)展中心投資的《中國最后的王朝》，歷時近3年，收錄了一個多世紀前中國有照相史以來的第一批影像資料。書籍絕版發(fā)行3000套，每套藏書配有編號藏書票。
既是最后的王朝，書籍整體氣氛自然帶有皇家氣息。因此外觀采用中國宮殿的形式，封面以絲綢加入金色字體來呈現(xiàn)。
【“從裝幀到書籍設計”】
▲B展廳現(xiàn)場
第二展廳進門處的墻壁上寫明“書籍設計是令書籍載體兼?zhèn)湓煨团c神態(tài)、兼具時間與空間、兼融動與靜的信息構筑藝術…具有多層行、互動性和實踐性。”簡而言之，就是當你讀到一本書，它不是僅僅好看，還能傳達到你心靈當中感動你。這一展廳的書籍均是裝幀到書籍設計的代表作。
▲《中國民間美術全集》
呂敬人回國后設計的第一本書《中國民間美術全集》，集齊了中國各個民族的民間藝術。書籍核心既要有民族性，也需要包羅萬象。因此與作者、編者、出版人共同商議，最后按照民間美術的自身規(guī)律，分為繪畫、雕塑、剪紙、玩具、演具、飾物六卷。
因為工程浩大，當時由人民美術出版社、吉林美術出版社、江蘇美術出版社、浙江人民美術出版社、嶺南美術出版社、廣西美術出版社分工協(xié)力完成。
▲呂敬人的文集作品
除此之外，《中國民間美術全集》后方的一面書架上，呈現(xiàn)了呂敬人所設計的中國現(xiàn)代美術全集、中國佛教之旅等各類文集作品。
▲《懷珠雅集》
《懷珠雅集》原本是出版社提出為藏書票畫家做一本作品集，但呂敬人認為如果僅以一本畫冊的形式，并不能表現(xiàn)出藏書票的藝術性和文化內(nèi)涵，“我希望這本藏書票能體現(xiàn)藏書人、讀書人、愛書人，對書籍閱讀的概念和一些只言片語。”
▲《懷珠雅集》
呂敬人通過重新編撰文字、圖像來解讀藏書票的藝術起源、過程和生存狀態(tài)，向年輕的讀者介紹藏書票的歷史及其藝術價值。選紙上充分體現(xiàn)了藏書票的民族性和文人性，但也反映出相對當代的書籍語言和設計。
書籍中每一幅作品，都注入經(jīng)過編撰后的學者、名人、讀者、購者對藏書的感悟文字，使得圖文更深度地擴充信息量。
▲《書筑》
《書筑》如字面意思，書籍的建筑。呂敬人認為書籍并不是平面體，更像一棟建筑，“建筑是一個容器，用來承載人和物，而書也相當于精神容器，承載著知識和文字圖像。如果將一本書看作是建筑，里面每一頁都富有詩意，便能夠讓你詩意的生活和棲息。”
▲《書筑》
“書筑”的概念源于呂敬人與建筑設計師的交談，這套書由中日韓三國建筑師和平面設計師共同完成。書中鏤空的“階梯”，也象征不同領域的設計師通過階梯來互相交流、融合的意思。
▲《紅旗飄飄》
《紅旗飄飄》收錄的是一位收藏家的中國革命題材畫作。這本書內(nèi)容豐富，除了繪畫以外，還有歷史背景、人物、畫家的自身敘述，完全可以用來理解“藝術×工學=設計2”的觀點。
書籍中將感性和理性結合起來，除了審美、對內(nèi)文充分的理解，邏輯性的去判斷、分析、重組、再構的設計思維方式才能讓書籍達到“創(chuàng)造”。
【“書籍設計方法論”】
▲C展廳現(xiàn)場
▲C展廳體驗閱讀區(qū)
▲呂敬人70年人生軌跡時間軸
第三展區(qū)“書籍設計方法論”，集中展示了呂敬人40年來“書藝問道”路上的一些人生軌跡。展廳入口便是呂敬人進入出版社之前的《西沙兒女》繪畫，到接觸裝幀插畫作品至首個海報設計。還有呂敬人70年人生的時間軸，時間軸開始處展出了呂敬人父親為他寫下的家訓“敬人吾兒 銘記 敬事以信、敬業(yè)以誠、敬學以新、敬民以親”，讓其牢記做事、做人、做學問的道理。而展廳尾處，觀眾可以通過影像來了解呂敬人對書籍設計的更多觀點。
▲“信息設計”《北京奧運場館旅游交通圖》
這一展廳中，呂敬人提到了重要書籍概念“信息設計”：如何把文本里能夠找到的邏輯矢量化?
因為只有在邏輯的引導下，讀者才能確定閱讀的先后順序并形成時間線，這個時間線就是在邏輯下產(chǎn)生的結果。“信息設計作為視覺設計中重要的門類，也是未來書籍設計很重要的工作”，呂敬人認為。
▲《北京奧運場館旅游交通圖》
呂敬人與研究生葉超設計的《北京奧運場館旅游交通圖》獲得第24屆國際制圖大會“城市類地圖”金獎。呂敬人和葉超希望原本僅有指向意義的交通地圖，能體現(xiàn)出奧運精神，因此地圖中分為綠色奧運、科技奧運和人文奧運。
通過收集、梳理和組織信息，分析數(shù)據(jù)、明確主題，深入推理…來組織結構和戲劇化整合，并信息視覺化再現(xiàn)。將深奧的數(shù)據(jù)矢量信息，以圖形來描述，形成不同的奧運主題。
▲《北京奧運場館旅游交通圖》
例如，綠色奧運。通過分析奧運公園里所有的環(huán)保、保濕、保水等現(xiàn)象。另外，奧運成果時間軸，通過一個時間軸來綜合信息，分析各個國家得獎情況，男女運動員的區(qū)別，各個國家運動員狀態(tài)等每個節(jié)點發(fā)生的事情，從而整體了解奧運會。
▲“書之五感”裝置
為了讓觀眾了解書籍帶來的視覺、觸覺、嗅覺、聽覺、味覺五感特征，現(xiàn)場“書之五感”裝置可供與觀眾互動。從右到左，一本好書首先是視覺的看，從文字、圖像、空間領會書中的語境;
其次是品，觸發(fā)讀者的味覺，品味書中內(nèi)涵;
除了油墨、紙張氣味，隨著翻書動作也會以自身特殊的氣息來刺激讀者嗅覺;
另外書籍強調的聽覺是讀者內(nèi)心，聆聽作者傳遞的聲音;
而翻書時，觸覺能帶動整體五感，因此觸覺也是五感中最重要的部分。
▲呂敬人的教學
呂敬人結束清華大學美術學院10年的教學之后，并沒有選擇退休，而是重新開啟新的步伐，成立“書籍設計研究班”，也建立了中國第一家書籍設計雜志。他“希望能把自己學習到的東西傳遞給更多年輕人和同行。”
在展廳可以看到研修班學生的作品和日常學習照片，這些學員大多來自大學老師、設計師、出版社或美編，他們在研修班進行理論到實踐的全面學習，結業(yè)時以手工來完成一本書。
從學生不斷加入研修班的現(xiàn)象也可以看出，在電子時代，紙質書籍依然飽有生命力，甚至受到更多年輕人的喜歡。呂敬人相信：“電子和書籍紙面能一起行走，來完成更美好的書籍，奉獻給讀者。”
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